LE NOUVEAU BLOG EST DISPONIBLE

Bonjour à tous.

Le new blog est à present disponible j'ai encore plein de chose à faire dessus, mais je ne vais vous faire attendre encore plus longtemps .

VOICI LE NEW BASSBLOGGER ICI

Paul Chambers

Paul Laurence Dunbar Chambers, Jr. ( né à Pittsburgh, États-Unis le 22 avril 1935 - mort le 4 janvier 1969 ) est un contrebassiste de jazz des années 1950 et 1960. Il est l'un des premiers contrebassistes de jazz à avoir utilisé un archet, en plus du pizzicato habituel dans cette musique.Né à Pittsburgh, Paul Chambers grandit à Detroit. Sa renommée commence lors d'une tournée avec le pianiste George Wallington et le saxophoniste ténor Paul Quinichette. Il est découvert pas les beboppers et rejoint le quintet de J. J. Johnson.De 1955 à 1963 il est membre du quintet de Miles Davis, avec qui il enregistre de nombreux albums. Il travaille ensuite avec les musiciens de Miles Davis, notamment Red Garland, Wynton Kelly, John Coltrane ou Sonny Rollins.Grand buveur et se droguant régulierement, il meurt de tuberculose en 1969 à l'age de 33 ans.Son importance peut être mesurée non seulement par l'ampleur de son travail dans une courte période mais aussi par sa maîtrise artistique et technique.Paul Chambers a enregistré avec les plus importants jazzmen de son époque, notamment Cannonball Adderley, Donald Byrd, Sonny Rollins, Freddie Hubbard, Bud Powell, Bill Evans, Herbie Hancock, Lee Morgan, Art Blakey, Wayne Shorter, Paul Quinichette, Wes Montgomery, Miles Davis, et John Coltrane.Il a participé à des albums mythiques comme Giant Steps de John Coltrane ou Kind of Blue de Miles Davis.

Source : Wikipedia

Voici le John Coltrane Quartet avec Paul Chambers dans : On Green Dolphin Street en 1960.

Aretha Franklin

Aretha Franklin est née à Memphis. La famille a vécu à Buffalo dans l'état de New York pendant une courte période avant de déménager à Detroit dans le Michigan lorsqu'elle avait sept ans. Sa mère, Barbara (une chanteuse de gospel), quitta très tôt la famille, lorsque Aretha avait seulement six ans, et elle décéda peu de temps après.Aretha et ses sœurs, Carolyn et Erma, chantaient à l'église de Detroit dans la chorale de leur père et ont fait leurs premiers enregistrements à l'âge de 14 ans. Un de leurs deux frères, Cecil, est devenu pasteur comme leur père, mais fut également le manager d'Aretha pendant un certain temps. Leur autre frère, Vaughn, est devenu pilote de l'Armée de l'Air.Le révérend Clarence LaVaughn Franklin, père d'Aretha, est un célèbre pasteur baptiste et un militant des droits civiques. Blessé par balle en 1979 pendant une tentative de cambriolage à son domicile, il meurt en 1984, au terme d'un coma de cinq ans.Aretha signa avec Columbia Records peu après avoir été découverte par le légendaire John H. Hammond. Au début des années 60, Aretha a eu quelques chansons populaires, comme Rock-a-bye, Your baby with a dixie melody. Bien que Columbia Records ait souhaité en faire une chanteuse de jazz, les résultats n'ont jamais donné de résonance aux talents de Franklin.Franklin a eu ses deux premiers fils à cette époque. Clarence, Jr. est né quand elle avait 16 ans et Edouard « Eddie » est né un an plus tard. Elle a quitté le lycée peu après la naissance de son deuxième fils. Sa grand-mère s'est occupé de ses fils pour l'aider à progresser dans sa carrière.Elle quitta Columbia Records pour rejoindre Atlantics Records en 1967, et s'associer aux producteurs Jerry Wexler et Arif Mardin, ce qui aboutira aux enregistrements R&B les plus influents des années 60, y compris « I never loved a man (The way I love you) », une chanson beaucoup plus émouvante et plus passionnée que la majeure partie de ses premiers titres. Vers la fin des années 60, Aretha Franklin gagna le surnom de « The Queen of Soul », étant devenue par la même occasion une artiste internationalement connue et un symbole de fierté pour la communauté noire. Franklin a dit de cette période, « quand je suis allé chez Atlantic Records, ils m'ont juste assise près du piano et les tubes ont commencé à naître. »

Source : Wikipedia

Voici Aretha dans: "I Say A Little Prayer". sa rappelle une pub ca non ? ^^

Bill Evans

Bill Evans (William John Evans), né le 16 août 1929 à Plainfield dans le New-Jersey aux États-Unis et décédé le 15 septembre 1980 à New York, était un pianiste de jazz américain . Ne pas confondre avec son homonyme, Bill Evans, saxophoniste né en 1958.Bill Evans est né le 16 août 1929 à Plainfield (New-Jersey). Son père, d'origine galloise, et sa mère, d'origine russe, sont mélomanes. Ils lui font étudier le piano et, en « second instrument », le violon (qu'il abandonnera au bout de deux ans) puis la flûte. Adolescent, il commence à s'intéresser au jazz, et en particulier à Bud Powell, Nat King Cole, George Shearing et Lennie Tristano ; il joue dans des orchestres amateurs locaux. Il poursuit ses études musicales au Southern Louisiana College dont il sort primé en 1950. Après un bref passage dans l'orchestre du clarinettiste Herbie Field, il passe trois ans dans l'armée, comme flûtiste, en garnison à Fort Sheridan. Il gardera toujours de ces années un souvenir amer.Libéré en 1954, il commence à jouer et à enregistrer avec des orchestres new-yorkais mineurs, tout en prenant des cours de composition à la Mannes School of Music.En 1955, il est remarqué par le compositeur et théoricien du « concept lydien » George Russell qui fait appel à lui pour l'enregistrement de l'album Jazz Workshop avec son "jazz smalltet" (1956) puis du titre All about Rosie sur l'album collectif Brandeis Jazz Festival (1957). Russell et Evans se retrouveront ultérieurement pour d'autres albums : New-York, N.-Y. (1958), Jazz in the space age (1960), Living time (1972).En septembre 1956, il enregistre sous son nom, pour le label Riverside (avec pour producteur Orrin Keepnews), New jazz conceptions en trio avec Teddy Kotick à la contrebasse et Paul Motian à la batterie. Si Bill Evans n'a pas encore trouvé « l'interplay » qui caractérisera son approche du trio jazz, il fait déjà montre dans cet album de sa technique d'harmonisation novatrice.Cet album et son travail avec Russell l'ayant fait connaître, Bill Evans devient un musicien de studio très demandé et de nombreux musiciens font appel à ses services : Don Elliott, Eddie Costa, Jimmy Knepper, Helen Merrill, Charles Mingus,...Entre février et novembre 1958, il fait partie, aux côtés de John Coltrane et Cannonball Adderley du sextet régulier de Miles Davis. En 1959, le trompettiste le rappelle pour l'enregistrement du célèbre album Kind of Blue. Miles Davis a toujours reconnu l'importance de l'apport d'Evans pour ce disque phare du jazz modal.Après cet intermède chez Miles Davis, Bill Evans reprend une intense carrière de sideman - qu'il n'arrêtera qu'en 1962, date de son contrat avec Verve - enregistrant avec, entre autres, Cannonball Adderley, Michel Legrand, Art Farmer, Chet Baker, Lee Konitz, John Lewis, Oliver Nelson, Kai Winding, J.J. Johnson et Bob Brookmeyer. Parallèlement, bien que n'ayant pas de trio régulier, il enregistre sous son nom des albums utilisant cette formule : Everyboby digs Bill Evans (1958) et Green Dolphin Street (1958 - non publié à l'époque).

source : wikipedia

Julian Cannonball Adderley

Julian Edwin « Cannonball » Adderley (né à Tampa (Floride) le 15 septembre 1928, mort à Gary (Indiana) le 8 août 1975 ) est un saxophoniste alto, et, accessoirement soprano de jazz.En 1944-48, il étudie au lycée de Tallahassee où il apprend la flûte, la trompette, la clarinette et l'alto, puis dirige un orchestre scolaire à Fort Lauderdale (1948-50). C'est là que son appétit lui vaut le surnom de « Cannibal » déformé plus tard en « Cannonball ». À l'armée, il rencontre Junior Mance et Curtis Fuller et dirige 36th Army Band, puis un combo à Washington, et enfin l'orchestre militaire de Fort Knox en 1952-53.Confortablement installé en Floride où il enseigne la musique et dirige plusieurs formations locales, Cannonball Adderley n'émerge qu'en 1955. À l'occasion d'un voyage à New York, sa prestation ponctuelle au sein du groupe d'Oscar Pettiford au Café Bohémia le fait remarquer du label Savoy qui le signe et lui suggère de venir vivre à New York. On commence alors à l'entendre dans les jam sessions et dans des enregistrements de Kenny Clarke et de son frère Nat Adderley, puis, rapidement, sous son propre nom. Il est alors considéré comme « le nouveau Charlie Parker ». À l'instar de celui-ci, il fonde avec son frère Nat Adderley, trompettiste, pour EmArcy, un quintet, puis un sextet en 1959.En 1958, il devient l'alto attitré de Miles Davis, pour enregistrer quelques uns des disques les plus importants de l'histoire du jazz moderne (Milestones, Porgy and Bess (1958), Kind of Blue (1959). Il invite à son tour Miles Davis sur son album Somethin' Else sorti en 1958, ce sera l'une des rares apparitions phonographiques de Miles en tant que sideman ! Pendant 2 ans, il enregistrera avec John Coltrane, Gil Evans, Machito, Louis Smith, Paul Chambers, Kenny Dorham, Philly Joe Jones.À partir de 1960, il enregistre presque exclusivement sous son propre nom et sous celui de son frère, en compagnie des pianistes Bobby Timmons, Hank Jones, Bill Evans, Wynton Kelly, Victor Feldman, des bassistes Paul Chambers et Sam Jones, des batteurs Albert Heath et Louis Hayes. Des « tubes » : « This here », « Sermonette'n Jive samba », « Mercy, mercy, mercy », produits notamment par David Axelrod, assurent le succès de ce groupe de hard bop.À partir de 1968, Adderley, avec les pianistes Joe Zawinul et George Duke, il verse dans une musique « bluesy » imprégnée de « funk » ou de « soul », prémisses de toutes les évolutions commerciales du jazz.Il meurt de complications cérébrales du a son diabète.

source : wikipedia

Cannonball Adderley dans Brother John en 1963.

Parliament

Parliament était initialement The Parliaments, un groupe de doo-wop qui naquit dans la boutique de coiffure de George Clinton à Plainfield, New Jersey. Ce nom fut rapidement abandonné à cause de problèmes légaux avec Revilot et Atlantic Records, leurs maisons de disque. La plupart des membres du groupe jouèrent alors sous le nom de Funkadelic. Très vite, le groupe Parliament apparut en plus de Funkadelic bien que les deux groupes soient essentiellement composés des même personnes. Ils sortaient cependant leurs albums sous leurs noms respectifs.Le problème légal concernant le nom "The Parliaments" fut résolu en 1970, et Clinton signa Funkadelic avec le label Invictus Records. Sous le nom Parliament, sortit Osmium (Breakdown qui atteignit la 30e place au classement R&B en 1971). Le nom Parliament fut ensuite abandonné un temps car Funkadelic avait beaucoup plus de succès.Au début des années 70, Bernie Worrell, Bootsy Collins et Catfish Collins rejoignirent Funkadelic, qui sortit 5 albums jusqu'en 1974. Funkadelic signa alors Casablanca Records en tant que Parliament, sortant Up For The Down Stroke (sur l'album éponyme) qui ateignit la 10e place au classement R&B mais ne dépassa pas la 63e place au classement Pop. Ce morceau fut le plus gros hit de P Funk. En 1975 sortit Chocolate City, dont le single atteignit la 24e place.Les albums qui suivirent permirent à Parliament de devenir l'un des groupes les plus respectés des 70s. Ils sont reconnus comme les pères du funk.

source : Wikipedia

Un groupe completement dejanté :p !

Ron Carter

Ron Carter est un contrebassiste de jazz américain né le 4 mai 1937 à Ferndale dans l'État du Michigan. Le son unique de sa musique et ses fameux déhanchements ont fait de lui une figure légendaire du jazz ainsi qu'un musicien accompli. Ses contributions sur plus de 2,500 albums en font l'un des contrebassistes les plus enregistrés de l'histoire du jazz. Ron Carter est devenu célèbre en jouant avec Miles Davis.C'est à l'âge de 10 ans que Ron Carter commence à jouer du violoncelle. Lorsque sa famille déménage dans la ville de Détroit au Michigan, il connaît la violence urbaine et est confronté aux stéréotypes racistes que prêchent la classe musicale américaine à son époque. Il décide alors de se tourner vers la contrebasse. Carter entre étudier à l'historique Cass Technical High School et joue avec l'orchestre philharmonique de la Eastman School of Music. En 1959, il reçoit sa licence de bachelier en arts ainsi qu'une licence de maîtrise en violoncelle en 1961 a master's degree in double bass performance de la Manhattan School of Music. Il donne ses premières perfomances à titre de musicien de jazz professionnel avec Jaki Byard et Chico Hamilton. Durant cette période, il enregistre ses premiers succès avec Eric Dolphy (un autre membre du célèbre groupe Hamilton) et Don Ellis, en 1960. Carter travaille également avec Randy Weston, Thelonious Monk, Cannonball Adderley et enfin Art Farmer.Carter est devenu célèbre grâce au second quintet de Miles Davis au début des années 60, qui comprenait également Herbie Hancock, Wayne Shorter et Tony Williams. Carter a rejoint le groupe en 1963, apparaissant sur l'album Seven Steps to Heaven et le suivant E.S.P.. Ce dernier fut le premier de quintet complet, et qui contenait trois compositions de Carter (sa seule contribution au groupe de Miles Davis). Il est resté dans le groupe de Davis jusqu'en 1968 (il a alors été remplacé par Dave Holland), et il a participé à deux sessions de studio avec Davis en 1969 et 1970. Bien qu'il jouait occasionnellemnt de la basse électrique pendant cette période, il a abandonné entièrement cet instrument et il ne joue plus actuellement que de la basse acoustique (contrebasse). Carter a également joué sur des enregistrements d'Hancock, Williams et Shorter pandant les années 60 pour Blue Note Records. Il a été accompagnateur sur de nombreux disques de l'époque, jouant avec Sam Rivers, Lee Morgan, McCoy Tyner, Andrew Hill et d'autres encore.

source : Wikipedia

Un petit solo de Ron Carter avec Tony Williams :)

Wayne Shorter

Wayne Shorter ( né le le 25 août 1933 à Newark, New Jersey, aux États-Unis ) est un saxophoniste (ténor et soprano) et compositeur de jazz américain.Ses nombreuses compositions et sa participation à des groupes majeurs de l'histoire du jazz font de Wayne Shorter l'un des plus importants musiciens de jazz issus des années 1960. Ilcommence sa carrière au saxophone ténor, faisant un passage de plusieurs années au sein des Jazz Messengers d'Art Blakey, dont il deviendra le directeur musical.En 1964, il intègre le nouveau quintette de Miles Davis (trompette) avec Herbie Hancock (piano), Ron Carter (basse) et Tony Williams (batterie). Au sein de cette formation, Wayne Shorter deviendra vite l'auteur de la plupart des morceaux, avant de suivre Miles Davis dans l'aventure du jazz-rock (In A Silent Way, Bitches Brew), passant alors au saxophone soprano.En parallèle, Wayne Shorter enregistre une dizaine de disques en tant que leader pendant les années 1960. En 1971, il quitte Miles Davis pour créer avec Joe Zawinul le groupe Weather Report (jazz-rock) où il restera 15 ans.Après des collaborations diverses, puis une absence de quelques années suite au décès de sa femme (1996), il reforme son propre groupe en 2000. Cette formation reprend les nombreuses compositions de son leader en les ré-inventant, et rencontre un important succès tant auprès des critiques que du public.

source : wikipedia

Tout simplement magnifique :).