Bill Evans

Bill Evans (William John Evans), né le 16 août 1929 à Plainfield dans le New-Jersey aux États-Unis et décédé le 15 septembre 1980 à New York, était un pianiste de jazz américain . Ne pas confondre avec son homonyme, Bill Evans, saxophoniste né en 1958.Bill Evans est né le 16 août 1929 à Plainfield (New-Jersey). Son père, d'origine galloise, et sa mère, d'origine russe, sont mélomanes. Ils lui font étudier le piano et, en « second instrument », le violon (qu'il abandonnera au bout de deux ans) puis la flûte. Adolescent, il commence à s'intéresser au jazz, et en particulier à Bud Powell, Nat King Cole, George Shearing et Lennie Tristano ; il joue dans des orchestres amateurs locaux. Il poursuit ses études musicales au Southern Louisiana College dont il sort primé en 1950. Après un bref passage dans l'orchestre du clarinettiste Herbie Field, il passe trois ans dans l'armée, comme flûtiste, en garnison à Fort Sheridan. Il gardera toujours de ces années un souvenir amer.Libéré en 1954, il commence à jouer et à enregistrer avec des orchestres new-yorkais mineurs, tout en prenant des cours de composition à la Mannes School of Music.En 1955, il est remarqué par le compositeur et théoricien du « concept lydien » George Russell qui fait appel à lui pour l'enregistrement de l'album Jazz Workshop avec son "jazz smalltet" (1956) puis du titre All about Rosie sur l'album collectif Brandeis Jazz Festival (1957). Russell et Evans se retrouveront ultérieurement pour d'autres albums : New-York, N.-Y. (1958), Jazz in the space age (1960), Living time (1972).En septembre 1956, il enregistre sous son nom, pour le label Riverside (avec pour producteur Orrin Keepnews), New jazz conceptions en trio avec Teddy Kotick à la contrebasse et Paul Motian à la batterie. Si Bill Evans n'a pas encore trouvé « l'interplay » qui caractérisera son approche du trio jazz, il fait déjà montre dans cet album de sa technique d'harmonisation novatrice.Cet album et son travail avec Russell l'ayant fait connaître, Bill Evans devient un musicien de studio très demandé et de nombreux musiciens font appel à ses services : Don Elliott, Eddie Costa, Jimmy Knepper, Helen Merrill, Charles Mingus,...Entre février et novembre 1958, il fait partie, aux côtés de John Coltrane et Cannonball Adderley du sextet régulier de Miles Davis. En 1959, le trompettiste le rappelle pour l'enregistrement du célèbre album Kind of Blue. Miles Davis a toujours reconnu l'importance de l'apport d'Evans pour ce disque phare du jazz modal.Après cet intermède chez Miles Davis, Bill Evans reprend une intense carrière de sideman - qu'il n'arrêtera qu'en 1962, date de son contrat avec Verve - enregistrant avec, entre autres, Cannonball Adderley, Michel Legrand, Art Farmer, Chet Baker, Lee Konitz, John Lewis, Oliver Nelson, Kai Winding, J.J. Johnson et Bob Brookmeyer. Parallèlement, bien que n'ayant pas de trio régulier, il enregistre sous son nom des albums utilisant cette formule : Everyboby digs Bill Evans (1958) et Green Dolphin Street (1958 - non publié à l'époque).

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Julian Cannonball Adderley

Julian Edwin « Cannonball » Adderley (né à Tampa (Floride) le 15 septembre 1928, mort à Gary (Indiana) le 8 août 1975 ) est un saxophoniste alto, et, accessoirement soprano de jazz.En 1944-48, il étudie au lycée de Tallahassee où il apprend la flûte, la trompette, la clarinette et l'alto, puis dirige un orchestre scolaire à Fort Lauderdale (1948-50). C'est là que son appétit lui vaut le surnom de « Cannibal » déformé plus tard en « Cannonball ». À l'armée, il rencontre Junior Mance et Curtis Fuller et dirige 36th Army Band, puis un combo à Washington, et enfin l'orchestre militaire de Fort Knox en 1952-53.Confortablement installé en Floride où il enseigne la musique et dirige plusieurs formations locales, Cannonball Adderley n'émerge qu'en 1955. À l'occasion d'un voyage à New York, sa prestation ponctuelle au sein du groupe d'Oscar Pettiford au Café Bohémia le fait remarquer du label Savoy qui le signe et lui suggère de venir vivre à New York. On commence alors à l'entendre dans les jam sessions et dans des enregistrements de Kenny Clarke et de son frère Nat Adderley, puis, rapidement, sous son propre nom. Il est alors considéré comme « le nouveau Charlie Parker ». À l'instar de celui-ci, il fonde avec son frère Nat Adderley, trompettiste, pour EmArcy, un quintet, puis un sextet en 1959.En 1958, il devient l'alto attitré de Miles Davis, pour enregistrer quelques uns des disques les plus importants de l'histoire du jazz moderne (Milestones, Porgy and Bess (1958), Kind of Blue (1959). Il invite à son tour Miles Davis sur son album Somethin' Else sorti en 1958, ce sera l'une des rares apparitions phonographiques de Miles en tant que sideman ! Pendant 2 ans, il enregistrera avec John Coltrane, Gil Evans, Machito, Louis Smith, Paul Chambers, Kenny Dorham, Philly Joe Jones.À partir de 1960, il enregistre presque exclusivement sous son propre nom et sous celui de son frère, en compagnie des pianistes Bobby Timmons, Hank Jones, Bill Evans, Wynton Kelly, Victor Feldman, des bassistes Paul Chambers et Sam Jones, des batteurs Albert Heath et Louis Hayes. Des « tubes » : « This here », « Sermonette'n Jive samba », « Mercy, mercy, mercy », produits notamment par David Axelrod, assurent le succès de ce groupe de hard bop.À partir de 1968, Adderley, avec les pianistes Joe Zawinul et George Duke, il verse dans une musique « bluesy » imprégnée de « funk » ou de « soul », prémisses de toutes les évolutions commerciales du jazz.Il meurt de complications cérébrales du a son diabète.

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Cannonball Adderley dans Brother John en 1963.

Parliament

Parliament était initialement The Parliaments, un groupe de doo-wop qui naquit dans la boutique de coiffure de George Clinton à Plainfield, New Jersey. Ce nom fut rapidement abandonné à cause de problèmes légaux avec Revilot et Atlantic Records, leurs maisons de disque. La plupart des membres du groupe jouèrent alors sous le nom de Funkadelic. Très vite, le groupe Parliament apparut en plus de Funkadelic bien que les deux groupes soient essentiellement composés des même personnes. Ils sortaient cependant leurs albums sous leurs noms respectifs.Le problème légal concernant le nom "The Parliaments" fut résolu en 1970, et Clinton signa Funkadelic avec le label Invictus Records. Sous le nom Parliament, sortit Osmium (Breakdown qui atteignit la 30e place au classement R&B en 1971). Le nom Parliament fut ensuite abandonné un temps car Funkadelic avait beaucoup plus de succès.Au début des années 70, Bernie Worrell, Bootsy Collins et Catfish Collins rejoignirent Funkadelic, qui sortit 5 albums jusqu'en 1974. Funkadelic signa alors Casablanca Records en tant que Parliament, sortant Up For The Down Stroke (sur l'album éponyme) qui ateignit la 10e place au classement R&B mais ne dépassa pas la 63e place au classement Pop. Ce morceau fut le plus gros hit de P Funk. En 1975 sortit Chocolate City, dont le single atteignit la 24e place.Les albums qui suivirent permirent à Parliament de devenir l'un des groupes les plus respectés des 70s. Ils sont reconnus comme les pères du funk.

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Un groupe completement dejanté :p !

Ron Carter

Ron Carter est un contrebassiste de jazz américain né le 4 mai 1937 à Ferndale dans l'État du Michigan. Le son unique de sa musique et ses fameux déhanchements ont fait de lui une figure légendaire du jazz ainsi qu'un musicien accompli. Ses contributions sur plus de 2,500 albums en font l'un des contrebassistes les plus enregistrés de l'histoire du jazz. Ron Carter est devenu célèbre en jouant avec Miles Davis.C'est à l'âge de 10 ans que Ron Carter commence à jouer du violoncelle. Lorsque sa famille déménage dans la ville de Détroit au Michigan, il connaît la violence urbaine et est confronté aux stéréotypes racistes que prêchent la classe musicale américaine à son époque. Il décide alors de se tourner vers la contrebasse. Carter entre étudier à l'historique Cass Technical High School et joue avec l'orchestre philharmonique de la Eastman School of Music. En 1959, il reçoit sa licence de bachelier en arts ainsi qu'une licence de maîtrise en violoncelle en 1961 a master's degree in double bass performance de la Manhattan School of Music. Il donne ses premières perfomances à titre de musicien de jazz professionnel avec Jaki Byard et Chico Hamilton. Durant cette période, il enregistre ses premiers succès avec Eric Dolphy (un autre membre du célèbre groupe Hamilton) et Don Ellis, en 1960. Carter travaille également avec Randy Weston, Thelonious Monk, Cannonball Adderley et enfin Art Farmer.Carter est devenu célèbre grâce au second quintet de Miles Davis au début des années 60, qui comprenait également Herbie Hancock, Wayne Shorter et Tony Williams. Carter a rejoint le groupe en 1963, apparaissant sur l'album Seven Steps to Heaven et le suivant E.S.P.. Ce dernier fut le premier de quintet complet, et qui contenait trois compositions de Carter (sa seule contribution au groupe de Miles Davis). Il est resté dans le groupe de Davis jusqu'en 1968 (il a alors été remplacé par Dave Holland), et il a participé à deux sessions de studio avec Davis en 1969 et 1970. Bien qu'il jouait occasionnellemnt de la basse électrique pendant cette période, il a abandonné entièrement cet instrument et il ne joue plus actuellement que de la basse acoustique (contrebasse). Carter a également joué sur des enregistrements d'Hancock, Williams et Shorter pandant les années 60 pour Blue Note Records. Il a été accompagnateur sur de nombreux disques de l'époque, jouant avec Sam Rivers, Lee Morgan, McCoy Tyner, Andrew Hill et d'autres encore.

source : Wikipedia

Un petit solo de Ron Carter avec Tony Williams :)

Wayne Shorter

Wayne Shorter ( né le le 25 août 1933 à Newark, New Jersey, aux États-Unis ) est un saxophoniste (ténor et soprano) et compositeur de jazz américain.Ses nombreuses compositions et sa participation à des groupes majeurs de l'histoire du jazz font de Wayne Shorter l'un des plus importants musiciens de jazz issus des années 1960. Ilcommence sa carrière au saxophone ténor, faisant un passage de plusieurs années au sein des Jazz Messengers d'Art Blakey, dont il deviendra le directeur musical.En 1964, il intègre le nouveau quintette de Miles Davis (trompette) avec Herbie Hancock (piano), Ron Carter (basse) et Tony Williams (batterie). Au sein de cette formation, Wayne Shorter deviendra vite l'auteur de la plupart des morceaux, avant de suivre Miles Davis dans l'aventure du jazz-rock (In A Silent Way, Bitches Brew), passant alors au saxophone soprano.En parallèle, Wayne Shorter enregistre une dizaine de disques en tant que leader pendant les années 1960. En 1971, il quitte Miles Davis pour créer avec Joe Zawinul le groupe Weather Report (jazz-rock) où il restera 15 ans.Après des collaborations diverses, puis une absence de quelques années suite au décès de sa femme (1996), il reforme son propre groupe en 2000. Cette formation reprend les nombreuses compositions de son leader en les ré-inventant, et rencontre un important succès tant auprès des critiques que du public.

source : wikipedia

Tout simplement magnifique :).

Alphonso Johnson

Alphonso à étudié la basse a l'Académie de musique de Philadelphie avec John Lamb, ancien bassiste du Duke Ellington Orchestra . Sa carrière a commencé à l'âge de dix-sept ans, et c'est à ce moment qu'il a commencé à développer son propre style de musique de fusion.. À l'âge de vingt ans , Alphonso fait le tour du monde avec le Woody Herman Orchestra, avec lequel il a enregistré l'album "The Raven Speaks. Il a ensuite rejoint l'Chuck Mangione Quartet. Wayne Shorter a entendu Alphonso avec ce groupe et lui a demandé d'enregistrer l'album "Mysterious Traveler" avec le groupe Weather Report. Alphonso co-écrit deux morceaux de l'album et des tournées avec le groupe de 1975 à 1976, période pendant laquelle il a enregistré son premier album solo pour CBS / Epic intitulé "Moonshadows.

source : http://www.embamba.com/biography.php

Encore un fou de la basse ^^.